Imperial Cleaning

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Duo formé des jumelles Barbara et Nancy dont je ne connais qu'un seul album qui a connu assez peu de popularité. Stage 16 mai - 15 juin, Description du projet Les archives sont une représentation partielle d'une mémoire.

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En passant, j'aime beaucoup sa reprise de Rebelle de Pierre Létourneau qui nous ramène au beau milieu des années 70 mais qui s'appliquerait encore bien aujourd'hui pour toutes celles qui ne suivent pas les tracés établis d'avance! Manon chante depuis qu'elle est toute petite, et c'est en qu'elle décide d'en faire une carrière.

Côtoyant les Louise Forestier et François Cousineau lors de cet événement, elle en sort avec trois prix dans les poches: Prix du meilleur Auteur-Compositeur-Interprète Prix de la meilleure performance sur scène Prix SOCAN de la chanson primée Par la suite, elle se rend en demi-finale du Festival de la Chanson de Granby, puis enregistre son premier démo qui jouera quelque fois à la radio, et lui vaudra quelques émissions de télévision.

En , elle fait la première partie d' Okoumé , et monte son équipe de production avec qui elle travaillera à l'enregistrement de son premier album, qui verra le jour en J'ai beaucoup écouté l'album en question et au moins deux chansons retiennent mon attention, Jalousie et Je n'veux pas que tu viennes ce soir. La première une chanson sur les Barbies gonflées à l'hélium lire Pamela et autres poupées du même genre , et la deuxième une superbe ballade sur les aléas d'une relation amoureuse qui doit "gagner" sa place au travers de la vie au quotidien.

Cette chanson a été écrite par Lise Gaudreau avec qui je me suis entretenu fréquemment puisqu'elle est a été la Présidente du comité exécutif du Tremplin Canadien de la chanson francophone. Tout le disque est d'une facture agréable, et c'est bien d'entendre le résultat final de toutes ces années de travail.

En , elle travaille avec le pianiste François Dubé Renée Claude , Céline Dion , etc à la préparation de son deuxième album qu'elle présente au public montréalais au mois de juin de la même année.

Reportages Site Web Officiel. Né en , et certainement l'une des figures les plus connues du show-biz Québécois, Charlebois a été à l'origine de l'Ostidshow dans les années 60, spectacle multi disciplinaire qui nous a donnés d'autres personnalités connues comme Yvon Deschamps et Louise Forestier. Reconnu comme l'enfant terrible du rock Québécois des années , Charlebois s'est ensuite assagi considérablement, mais son talent continue d'alimenter régulièrement notre patrimoine musical.

Pendant une période d'accalmie où on le voyait moins, il avait donné un spectacle relativement intimiste au Club Soda vers , et j'y avais assisté avec grand plaisir. Il a par la suite parcouru le Québec avec la Maudite Tournée où il reprenait ses plus grands succès. Robert nous est revenu en avec l'album Doux Sauvage , un superbe cru avec une toute nouvelle maison de production. Un album différent des précédents, où l'on sent un Charlebois plus profond. Il faut noter la chanson Si , enregistrée alors que Robert souffrait gravement d'anémie, et qui a été retenue justement pour les sentiments qu'elle dégage.

Aujourd'hui encore, lorsque je rencontre des amis Français, ils connaissent surtout la musique du Québec par Charlebois, il est demeuré une légende là-bas. J'ai eu l'occasion de revoir notre Garou national en mars , il nous a refait plusieurs de ses grandes chansons, de Fu Man Chu à Entre deux joints , en passant par Ordinaire Après presque 10 ans d'absence au niveau de la production originale, il est de retour en avec Tout est bien qui réussit à bien mélanger les styles, du folk au rock, du jazz au pop.

Des ballades touchantes avec des textes qui arrivent parfois à nous arracher des sourires. Une oeuvre poétique et humaine sur des musiques enrobées de violons et de cuivres. Une production bien peaufinée! En , cinq grands artistes répondent à l'invitation de Lise Payette, et offrent un spectacle mémorable au peuple Québécois lors des fêtes de la St-Jean. Le résultat est un album qui a marqué l'histoire, 1 fois 5!

La flamme nationaliste brille bien haut, et quelques mois plus tard le Parti Québécois sera porté au pouvoir pour la première fois. Un grand moment de notre patrimoine! Groupe formé en et qui comprend des musiciens ayant travaillé avec plusieurs artistes connus comme Garou , Bob Harrison, Jean Millaire, Paule Magnan , etc.

Certains on aussi fait partie du spectacle musical Les légendes fantastiques de Normand Latourelle Cavalia. Tout cela pour dire qu'en termes de musiciens, ils ne sont pas piqués des vers, ni les derniers venus. Un premier album voit le jour en , intitulé Jeux de société. Mi figue mi raisin, ils ont créé des chansons pas toujours sérieuses et aux jeux de mots complexes portant à réfléchir. Là dessus, je vous recommande Le ménage erre , un exercice de style surprenant.

Le groupe offre un style festif, rythmé et coloré, comment résister? Albums Année En Collection Jeux de société. Née en , cette interprète de talent a gagné le concours télé "Découvertes" organisé par Yoland Guérard le 27 septembre C'est avec la chanson "Mon Arbre" de Gilbert Bécaud qu'elle obtient son premier succès sur disque.

Elle a par la suite été mariée pendant un certain temps au pianiste Georges Tremblay. Au cours des dernières années, il a écrit et composé plusieurs chansons dont les performances sur scène sont à la fois dynamiques et touchantes. Au cours des dernières semaines j'ai eu le grand plaisir de savourer les chansons de l'album un peu à l'avance, ayant fait la rencontre de Marc lors d'un spectacle au défunt Cabaret du Musée. A la première écoute, c'est la richesse musicale qui m'a séduit, les arrangements, le dynamisme des compositions, j'étais donc accroché par ma corde sensible.

Les écoutes suivantes m'ont permis de découvrir la plume à la fois directe et sensible de Marc, ses préoccupations et son regard sur la société qui l'entoure. C'est pas toujours évident d'expliquer pourquoi un album nous donne le goût d'y revenir plus que d'autres, j'imagine que c'est un ensemble qui part de la qualité et de l'originalité des musiques, en passant par l'enrobage arrangements, choeurs, réalisation, mixage qui s'assure de faire ressortir les qualités sonores et non pas de les masquer, tout cela on le retrouve sur l'album de Marc Chartrand.

De la magnifique première pièce, Faut payer , en passant par la guitare enivrante de Corps à corps , la douceur de Quand on donne , l'émotion de Val Abaye , le son 70's de Rue St-Laurent , pour finalement arriver aux rythmes plus rock de Vivre comme je chante. Un premier album qui a du chien! Son vrai nom étant Joyce Pruneau, elle débute sa carrière en en interprétant la version française du succès italien "A far l'amore comincia tu" de la vedette internationale Raphaella Cara.

Suivront quelques autres succès, dans des styles allant du disco au rétro en passant par le country. Parmi ses succès, outre la chanson mentionnée ci-haut, on compte "I Wouldn't give you up", "Jack et Jill", "Adios Amor", etc Elle quitte la chanson au milieu des années 80, et se tourne vers le monde de la radio et de la mode. Auteur, compositeur et interprète, né en , originaire de Lévis, Mario est pratiquement plus connu en Europe qu'au Québec.

En fait je l'ai entendu pour la première fois dans un magasin de musique en France, tout en me demandant qui était ce chanteur à l'accent québécois, mais dont je ne reconnaissais pas la voix. Disons que j'en ai appris un peu plus depuis: Pour la petite histoire, Mario a été lauréat du Festival de Granby , a lancé un premier album en , a participé à l'écriture des albums de Marie-Denise Pelletier et Suroît , avant de lancer son album le plus connu, Boucler le siècle en Cet album lui aura valu le prix Félix de l'auteur compositeur de l'année en , et un succès top 10 au palmarès avec G7 , où il nous dévoile ses préoccupations, " En , après plus de 6 années d'absence, il lance J'ai pas dit mon premier mot qui fait suite, malgré les années, au précédent album et prouve encore les grand talents de parolier et de compositeur de Mario.

Cette fois-ci, il aborde des sujets plus personnels, que ce soit sur J'ai pas dit mon premier mot , la chanson-titre qui traite de la naissance de sa fille, Mes années quarante , qui fait référence au passage obligé de cette étape au mi-temps de sa vie, Ca tombe bien , qui traite de la vigueur nécessaire à surmonter les obstacles qui pimentent la vie de l'adulte comme de l'enfant.

Notons aussi un magnifique duo avec Judi Richards , Comment tu fais , une chanson qui traite de sérénité avec des textes superbes. On peut parler d'un album qui a bien mûri, qui offre des musiques où priment naturellement les guitares mais laissant aussi la place à de belles incursions de trompette et de violoncelle. Des textes à la fois poétiques et ludiques, des sujets aussi universels que la naissance, la résilience, le passage des ans et les travers de la société, Mario signe encore une fois un album qui fera sa marque.

Auteur, compositeur et interprète originaire du Cameroun, Olivier est arrivé au Québec en Quelques années après, il se rend compte que la musique prend une place importante dans sa vie et décide de s'y investir complètement. Il fait partie de différents groupes dont le réputé Jireh Gospel Choir , celui-là même qui a chanté avec Mario Pelchat sur son album de Noël. Histoire d'en savoir un peu plus sur lui, j'ai su qu'en , il était un des artistes invités au Festival Vue sur la relève, et que c'était la seule prestation dans sa ville d'adoption Montréal alors qu'il est plus connu en Europe et dans les Caraïbes, qu'ici au Quebec.

Au printemps , il lançait un premier album solo intitulé Nouveau départ dont les influences lorgnent du côté du soul, funk, jazz et gospel. A noter que les textes sont en français. Lors de ce lancement, c'est Jérôme Philippe ex- Dubmatique qui faisait sa première partie, alors que la semi-finaliste de Petite Vallée , Maranda Collin, faisait partie de ses choristes.

Une beau départ pour un jeune homme fort sympathique! Originaire de Terrebonne, et ayant débuté très tôt dans la chanson, Martine Chevrier a eu un peu de difficulté à trouver sa place. Elle a changé souvent de compagnie de disques, en fait à chaque album, mais a quand même réussi quelques bons succès comme "Danser Pour Danser".

Dotée d'une belle énergie, d'une voix relativement puissante, et d'une belle présence sur scène, elle aurait pu devenir beaucoup plus populaire qu'elle ne l'a été. Elle avait gagné le Félix de la découverte de l'année en Elle a aussi animé une émission de télévision avec Mario Pelchat , ce pendant un an environ.

La dernière fois où j'ai entendu parler d'elle, elle interprétait les chansons françaises de Mulan, le flm de Walt Disney. Groupe de rock ultra populaire dans les années , La Chicane a connu un succès quasi-instantané. La chanson Calvaire les a propulsés au top des palmarès en quelques semaines. Formé en de Boom Desjardins chant , Christian Legault guitare et Éric Lemieux piano , le groupe a aussi compté dans ses rangs le bassiste Dany Bédar et le guitariste Alain Villeneuve.

Leur deuxième album, Disparu , nous démontre une belle conscience sociale des membres du groupe en publiant les photos d'enfants disparus dans les pages mêmes du livret. Le chanteur-leader du groupe, Boom Desjardins, a aussi été propriétaire du bar L'Aquarium sur la rue St-Denis à Montréal et a participé à la version québécoise de la comédie musicale Les Dix Commandements avant de se lancer dans une carrière en solo.

En , le groupe est en semi-sabbatique, les membres du groupe vaquant à des projets personnels chacun de leur côté, notamment Dany Bédar et Alain Villeneuve qui ont quitté le groupe et produit chacun un album en solo. A l'hiver , le groupe s'enferme dans un chalet des Laurentides pendant près de sept mois pour enregistrer leur troisième album, Ent'nous autres lancé en mai Après quelques écoutes seulement, il est évident que cet album fera des vagues. Les gars de La Chicane ont vendu plus de , copies des deux premiers albums, celui-ci leur permettra sûrement de dépasser le cap du demi-million.

Toutes les tounes sont fortes, de la ballade Viens donc m'voir à la satirique Faut croire que j'aime ça avec la présence de Bruno Landry à la narration, en passant par les chansons Stephen dédiée à un jeune garçon décédé suite à une longue maladie et La fonderie qui reprend le thème des villes qui se font fermer par le gouvernement.

Pour terminer l'album, ils ont choisi une trilogie Etoile du Nord 1,2, et 3 qui nous offre une recherche musicale en trois mouvements qui, ensemble, durent environ 13 minutes au total.

Un disque d'une grande maturité musicale autant au niveau des textes que des arrangements. Un très grand crû! Ils recrutent un nouveau membre qui est aussi chanteur, guitariste et auteuc compositeur. Matt Laurent prend sa place au sein du groupe en participant à l'enregistrement d'un nouvel album éponyme en Ils décrivent eux-mêmes leur style musical comme du " Rock de bois, country vert-de-gris, chanson à épines " Le groupe est né de la rencontre entre Nathaël et Alexandre, alors jeunes auteurs compositeurs et interprètes de La Pocatière.

Dominic, un ami de longue date de Nathaël se joint rapidement à eux, Jonathan sera le dernier à rallier le groupe. Le premier nom du groupe sera "Tsé Veux Dire" et c'est sous ce nom qu'ils tentent de faire la conquête des différents concours de la province: Ils sont aussi finalistes au Festi-Rock de Richmond et demi-finalistes au Festival de la Chanson de Granby, catégorie groupes.

Ils se lancent dans l'auto-production et c'est en mai qu'ils offrent leur premier vrai CD à travers la province. Ce dernier est bien accueilli par les postes de radio ouverts à la nouveauté et ils signent un contrat de distribution avec LOCAL, qui se spécialisent dans le soutien au groupes et aux artistes en émergence. J'ai eu l'occasion d'entendre leur matériel récemment et je peux dire que j'ai été agréablement surpris.

Un rock groovy sur Magnétisme , un brin de banjo sur Pichetripe , un clin d'oeil à Plume sur Maudit , chaque pièce réflète un mélange musical rock très accessible, des textes crus et une production de qualité. Le rock émergent se porte drôlement bien au Québec. Groupe rock qui est né des cendres du défunt groupe Possession Simple et qui existe maintenant depuis , formé d'Éric Goulet voix, guitare, claviers, tambourine , Nicolas Jouannaut basse et Marc Chartrain batterie, percussions.

Le groupe a aussi compté dans ses rangs Olivier Renaldin batterie. Il nous offrent un rock qualifié d'alternatif, à la fois solide et créatif, des accents à la Neil Young ou même Pink Floyd. Des textes incendiaires, intimistes à l'occasion, mais combien efficaces. Après maintenant cinq albums à leur actif, dont un album double live mettant en relief les chansons des deux premiers albums, leur plus récent intitulé Rösk a été chaleureusement salué par la critique.

Dans mon cas, ils ne sont qu'une découverte récente, mais je compte bien me reprendre, leur genre de rock n'est peut-être pas très commercial, mais il sait se faire une place entre nos deux oreilles. Notons que le chanteur Éric Goulet a travaillé à titre de réalisateur pour de nombreux artistes de la relève et a lancé en un album solo qui a fait su chemin, sous le titre de Monsieur Mono. Ce fut pour lui tout un choc culturel! En participant à ce spectacle unique qui a eu lieu au "El Casino", soit l'ancien Spectrum.

Les membres d'Harmonium lui ont joué un vilain tour, les spectateurs ne cessant de réclamer Serge Fiori. Sans trop sans offusquer, Neil Chotem a dû faire contre mauvaise fortune bon coeur, et lui a laissé plus de place. Une musique à l'ambiance plutôt classique, à écouter pour son authenticité, et son caractère unique. Il chante les aléas des gens peu fortunés sur une musique résolument contemporaine et acoustique.

Récipiendaire du premier prix d'auteur compositeur et interprète au concours de Ma première Place des Arts , il est probablement le plus connu de tous les récipiendaires à date. Pour l'avoir vu en spectacle aux Fêtes de la St-Jean à Lachine, cet italien d'origine a conquis l'audience par son authenticité et son entregent.

Il nous revient en avec le superbe Noctambule , et ma chanson préférée de cet album a fait un malheur, soit Celle Que Tu N'es Pas. En , il nous offre un troisième album. Il en a parcouru du chemin depuis la sympathique petite salle de la PDA. Son premier album lui a ouvert bien des portes, le deuxième l'a fait connaître des foules, que lui réserve ce troisième opus? Un album de ballades, un sujet principal, l'amour! Déjà tout le monde fredonne J't'aime tout court qui joue régulièrement à la radio.

Nul doute que ses fans seront au rendez-vous. En , il lance Nous serons six milliards , son quatrième opus. Encore une fois, beaucoup de ballades mais aussi quelques chansons en italien, sa langue maternelle, ainsi qu'un magnifique chanson sur le mois de Novembre. Des albums à posséder! Auteur, compositeur et interprète né à Québec, c'est dans les cabarets de l'endroit qu'il débute sa carrière.

En fait, la plupart des poètes français finissent par faire partie de son répertoire, qu'on pense à Vian , Mouloudji , Gainsbourg , Prévert et Caussimon. La pièce est très applaudie au Périscope à Québec en Peu après on lui commande une suite de mélodies sur les poèmes de Saint-Denys Garneau: Les cils des arbres.

S'ensuivent de nombreuses tournées qui l'amènent en France, en Suisse et en Italie. Il s'accompagne à l'accordéon et il compose ses propres chansons qui débouchent sur un premier album intitulé Chansons du temps qui passe en L'année voit la naissance d'un deuxième album de compositions, Nouvelles chansons démodées , en même temps qu'un album d'interprétations intitulé cette fois Chansons pour accordéon.

De retour sur scène avec un spectacle consacré à Trenet sous le titre de La route enchantée , il séduit la critique. De facture moins impressionante que la précédente oeuvre de Plamondon, cette plus récente comédie musicale n'est pas sans attrait.

Parmi les chansons à retenir, j'aime bien "Quand la gigue s'est arrêtée" et "La légende de Rose Latulipe". Suite à une série de représentations à Paris, on attend toujours une version québécoise!

Tournant autour du thème du cirque, nous sommes emportés par les interprétations de superbes chansons comme Equiliberté Louise Portal , Tangolise Robert Leroux et Chanson pour F Céline Lomez. J'ai assisté au spectacle à l'évêché de l'hôtel Nelson en , et j'avais beaucoup aimé, je dois dire que j'apprécie beaucoup ce que fait François Guy en général.

La première fois où j'ai vu le Cirque du Soleil, c'était lors d'une émission télévisée, et je suis resté très froid à leur produit. Il a fallu me tordre le bras pour que j'aille assister à un de leurs spectacles, en l'occurrence Saltimbanco. J'en suis tombé à la renverse, jamais la télévision ne pourra retransmettre l'ambiance qu'ils créent avec leur musique, leur mise en scène, et leurs numéros à couper le souffle.

J'étais dès lors conquis, et je n'ai cessé de tripper sur leur musique à mi chemin entre le Nouvel Age et la Musique du Monde. Ils nous représentent partout dans le monde avec plusieurs spectacles sur la route. Lors d'un voyage en Espagne, où ils étaient à l'affiche, j'ai fortement insisté pour que des amis à moi assistent à leur spectacle, ils ont adoré!

En , ils lancent l'album de la musique tirée du spectacle Varekai qui a été écrite par la compositrice Violaine Corradi. L'album est une réalisation de Nitin Sawhney qui a déjà travaillé avec Paul McCartney et Sting pour ne nommer que ceux-là. Ils jouent leurs propres compositions, mais qui ressemblent à des ritournelles traditionnelles avec un son contemporain.

Toutes les chansons sont bonnes, de "La Fable de Latraverse" à "Mon ti-lou", en passant par "Eventail". Dans les années 90, on retrouvera le guitariste Michel "Obélix" Murphy avec la formation " Les Jaguars ". J'ai appris qu'avant Le Clan Murphy, Rolande Delisle a fait partie de l'équipe qui a mis sur pied une belle entreprise au milieu des années 60 à La Tuque: Autre groupe yéyé des années 60, les Classels se démarquaient par leur look "bleaché". Ils ont eux aussi interprété des traductions de chansons anglophones Platters, Paul Anka , mais ont aussi chanté des chansons originales comme "Avant de te dire Adieu" paroles de Pière Senécal et "Ton Amour a Changé Ma Vie".

Entre et , ils ont réussi à vendre plus d'un million de disques, tout un exploit pour l'époque. Interprète fort appréciée née le 3 juillet , Renée Claude de son vrai nom Renée Bélanger commence sa carrière à la fin des années 50 en chantant du Brassens et du Ferré avant de bifurquer vers les auteurs québécois dont un certain Jean-Pierre Ferland. Elle représente le Canada un peu partout durant les années Elle se démarquait des chanteuses bonbon des années 60 en offrant des sujets et une musique plus recherchés, tout en étant originaux, et non des traductions de chansons anglaises ou américaines.

De mon côté, j'ai découvert cette grande dame de la chanson Québécoise vers , lorsqu'elle chantait Le Début d'un Temps Nouveau et Ce soir je fais l'amour avec toi , des chansons qui lui avaient été offertes par Stéphane Venne. Par la suite, elle s'associe avec un autre grand parolier qui débutait alors sa carrière, Luc Plamondon. En fait, elle a lancé deux albums concept entièrement dédiés aux chansons de ce dernier en Je reprends mon souffle et Ce soir je fais l'amour avec toi.

Par la suite elle a aussi chanté Clémence Desrochers en plus de continuer à offrir le répertoire de Georges Brassens et Léo Ferré. On la verra aussi au cinéma Laura Cadieux et à la télévision Triplex. Récipiendaire en du grand prix Charles Cros pour son album de chansons de Ferré, elle retourne régulièrement en France et pousse même jusqu'en Russie et en Yougoslavie, en plus de faire régulièrement des spectacles aux Etats-Unis.

Sa carrière s'échelonnera sur plus de quarante cinq années, même si on a l'impression de l'avoir moins vue au cours des dernières années. Après une phase de surmenage, elle avait du s'accorder une période de repos plus ou moins forcé. Ce n'est pas simple de véhiculer trois spectacles différents à la fois, des hommages à Brassens, Ferré et Clémence.

Au début de , elle lance une nouvelle compilation dédiée au parolier le plus célèbre du Québec, celui dont elle a été la première muse, M. Elle y offre 44 pièces dont 35 sont des textes de Luc les 9 autres étant des extraits de transition basés sur des chansons complètes ailleurs sur le disque. Auteur, compositeur et interprète, né à Hull en , élevé dans la communauté autochtone de Maniwaki, ce qui lui donnera le goût de la nature et des grands espaces.

Tout jeune, il participe à la chorale de l'école de musique puis, dans les années qui suivent, il commence à écrire ses propres chansons qu'il interprète dans les bars de la région. Plus tard, il travaille comme animateur radio, musicien, arrangeur, réalisateur, compositeur, tous des postes qui lui permettent d'approfondir son talent pour la musique. Il remporte le Concours de la chanson thème dans le cadre du bi-centenaire de Hull.

Après s'être installé à Montréal, ils s'inscrit au Festival de Granby où il se rend en demi-finale. En , il lance son premier album dans un style folk rock qui s'apprête bien à son besoin de parler de nature et de grand air.

Des chansons comme "Laissez-moi d'l'air", "Nimindan a wamennan", "Chez-nous" et "Dans ma cabane en bois rond" reprennent cette préoccupation de belle façon.

On peut noter la participation de Claude McKenzie Kashtin sur la chanson "Nimindan a wamennan" écrite suite à une visite dans le Nunavut canadien.

Dernièrement, il a été choisi pour interpréter le rôle du roi dans la version québécoise du spectacle musical "Le Petit Prince" mis en musique par Richard Cocciante. Née le 19 août , elle a été découverte musicalement au début des années 70, un peu au moment où la vague yéyé se tarissait et que le mouvement hippie prenait de l'ampleur. Son premier succès fut " L'Hirondelle ", une version française de la chanson "Snowbird" popularisée par la chanteuse canadienne Anne Murray.

Elle s'est par la suite tournée vers le country, avec "Mes Grands Prés Verts", sa façon à elle de prôner le retour à la terre. Je me souviens qu'en 71, je pouvais "pitonner" pendant des heures pour obtenir la ligne d'un poste de radio local et demander sa chanson "L'hirondelle". L'animateur en avait un peu marre, et me soupçonnait peut-être de vouloir lui faire de la publicité Elle a quitté le métier peu après une participation au film Parlez-nous d'amour du réalisateur Jean-Claude Lord.

Nicole est malheureusement décédée le 31 juillet à l'âge de 60 ans à l'institut neurologique de Montréal. Je vous laisse avec un lien pour la voir en vidéo.

Auteure, compositrice et interprète, Lyna chante autant en anglais qu'en français. Je possède peu d'informations sur elle mais j'ai eu l'occasion d'entendre quelques extraits de ses chansons sur son site web et j'ai bien aimé.

Elle possède une voix intéressante et différente, alors que les musiques sont plutôt folk-rock, country et blues, pour donner un ensemble intéressant qui mérite qu'on s'y attarde. Extrait de son site Internet: Sans compromis ni artifice, l'auteur-compositeur-interprète nous offre des mélodies riches et pures, aux accents blues, country et roots.

Sa musique respire la simplicité: Chacune de ses chansons crée ainsi un petit univers où la vie apparaît fraîche et renouvelée. Certains l'ont connue sous le pseudonyme de La Baronne, c'est effectivement sous ce nom que je l'ai entendue pour la première fois au Coup de Coeur Francophone en Depuis ce jour, elle s'est établie au Québec et nous présente maintenant un premier album en sol d'Amérique. Son style est flamboyant et, avouons-le, ce n'est pas souvent qu'une femme non seulement joue de la batterie mais en plus qu'elle chante.

Non seulement elle chante, mais c'est une vraie bête de scène car c'est là qu'elle arrive à mettre en valeur toute la gamme de son talent. Son nouveau disque puise dans le rock pour créer des tableaux uniques sous des thèmes aussi variés que la consommation Fin de saison , l'absence de l'autre Toi parti , la poésie La belle noyée , la jalousie Dentelles , etc. Mélange d'intensité et de légèreté, ses textes arrivent à toucher dans le mille tout en conservant une bonne dose d'émotion.

La réalisation a été confiée à Charles Papasoff alors que les textes sont presque tous de Sylvie à l'exception de Je change de rime par Anne Sylvestre. Les musiques sont de Matt Herskowitz qui travaille avec Sylvie depuis son arrivée au pays.

C'est différent et rudement bien fait. Auteur, compositeur et interprète, Richard commence à gratter la guitare dès l'âge de 10 ans. C'est une fois rendu au CEGEP qu'il s'y met plus sérieusement en s'inscrivant à un programme de musique. A force de persévérance, Richard réussit à présenter ses compositions à de plus en plus d'adeptes qui apprécient la passion qu'il met dans son travail. Il fait la tournée des boites à chansons et s'inscrit à de multiples concours et festivals.

Voici quelques-uns des faits marquants: Quelques années plus tard, en , il est invité à présenter ses chansons lors d'une soirée animée pas Luc DeLarochellière. Selon Mia Dumont agente de presse de Céline Dion à l'époque Richard Coderre rencontre tous ces critères de succès.

Band à saveur folk rock, le groupe n'a enregistré qu'un seul album original et a participé à la trame sonore du film Y'a plus de trou à Percé. Un groupe bien de son époque, sur lequel j'ai trippé en écoutant "Pierrot Les Cheveux"! C'est autour de la chanteuse Shantal Arroyo et du chanteur Blacky que gravite le groupe le 17 musiciens qui nous en mettent plein la vue et plein les oreilles.

Les musiques sud américaines sont à l'honneur et ça bouge sur scène comme dans la foule, ils qualifient leur musique de rock funky salsa reggae en français, anglais, espagnol et italien.

Ils me font un peu penser à Manu Chao qui sait mettre du soleil dans ses chansons. En fait, le groupe est aussi très populaire au Mexique où ils sont allés faire des spectacles régulièrement. Ils se sont aussi liés d'amitié avec Richard Petit qui a réalisé une émission sur eux pour Musique Plus, au Mexique justement. Blacky a aussi collaboré aux voix du dernier album de Richard, "Little Girl".

J'ai eu l'occasion de voir le collectif aux Francofolies C'était leur deuxième présence, la première datant de Le groupe a fortement évolué depuis et a pris suffisamment de maturité pour nous offrir ses propres compositions ou même des reprises à la mode salsa de chansons aussi bizarres que "Inspecteur Gadget" de la série télévisée du même nom.

On peut dire que Shantal et Blacky transmettent tellement d'énergie sur scène qu'on en vient à se demander où ils reprennent leur souffle. S'ils passent près de chez vous, ils valent le détour! Groupe qui a passé très rapidement, et dont les noms me sont inconnus. Ils ont connu un bon succès dance avec la chanson "Hasta La Vista" aux rythmes latins, mais rien dans les autres chansons n'a été connu.

A noter, plusieurs des chansons sont en partie créditées à Nathalie Choquette et, par hasard, la diva Natalie Choquette enregistre aussi sur étiquette ISBA, serait-ce la même? Depuis la mort d'André "Dédé" Fortin, le leader du groupe, les Colocs font figure de groupe phare de la musique québécoise des années Ils chantaient la réalité quotidienne sur des musiques rythmées, et les jeunes leur vouaient une grande admiration.

Sans avoir partagé tout cet engouement, disons que Les Colocs ont su me toucher avec des chansons comme "Julie", "Rue Principale" et "Séropositif Boogie". Fait à noter, sur le deuxième CD de l'album "Atrocetomique", il y a une chanson cachée après la dernière chanson "Le pouding à l'arsenic".. On peut dire qu'ils ont touché les gens par leurs chansons sur les préoccupations des jeunes, et les préoccupations des jeunes les ont touchés, Patrick Esposito est décédé du SIDA, et André Fortin a mis fin à ses jours lors d'un moment de grande dépression.

Les membres du groupe poursuivent leur carrière, soit en tant que musiciens, soit en tant qu'artistes solistes comme le bassiste d'origine belge Vander un ancien membre des "Frères Brozeur" http: En fait, Les Colocs et les Frères Brozeur ont partagé d'importants moments sur scène, et chaque groupe a repris une chanson de l'autre: Les Colocs ont interprété "Linda" des Frères Brozeur, et leur chanteur Arnaud Bourgis a joué de la guitare et co-composé des titres sur leur album "Dehors Novembre".

De leur côté, les Brozeur ont chanté "Tellement Longtemps" des Colocs. Le 5 novembre , le Musicomptoir lance sur le marché une compilation DVD de plusieurs spectacles des Colocs: De plus, le premier film de Dédé Fortin est inclus, soit "Terreur dans le Chinatown". Auteur, compositeur et interprète originaire du Nouveau Brunswick Baie de Népisiguit , il chante majoritairement en anglais, mais aussi à l'occasion en français.

Après avoir arpenté les routes du monde Mexique, Turquie, Europe , il en rapporte des poèmes et des textes qu'il met en chansons. Il a publié au moins six livres de poésie, dont "Stratagèmes de mon impatience" en et "Fuites" en C'est lors de son retour d'Europe en qu'il utilise une église anglicane de la région de Montréal pour enregistrer en quelques jours une prestation acoustique qui devient son premier disque, Broken Lullaby.

Sa voix grave et lente me fait penser au Montréalais d'origine Leonard Cohen. Quelques années plus tard. Performance 15 janvier à 17h30 Originaire des Pays-Bas, Jacqueline van de Geer a traversé l'océan Atlantique en pour vivre et travailler à Montréal. Il s'intéresse particulièrement aux Le mercredi 8 juin — 18h30 C'est avec grand plaisir que Skol vous invite à l'assemblée générale annuelle! Les thèmes de la collectivité, du non-lieu et des féminismes sont récurrents à ma pratique.

Maude Arès aime créer des images et des univers. Elle adore les arts visuels et aime la danse et la musique. L'appel de dossiers pour la programmation et , est maintenant terminé.

Nous vous remercions de l'intérêt que vous Biographie Fanny Latreille est une artiste multidisciplinaire et travailleuse culturelle montréalaise. Permanent Ouvert à toutes et à tous 6 membres maximum Le comité collecte de fonds imagine et invente des initiatives de collecte de fonds pour le centre. Il voit à leur Suite à plusieurs rencontres Elle a voyagé dans 32 pays et a habité en Afrique du Sud, au Mexique, aux Biographie Libre acteur des arts visuels et médiatiques, de l'art action et de la poésie, Hugo Nadeau a présenté ses projets au Canada, aux États-Unis, au Brésil, en Elle détient un baccalauréat en arts visuels et performances.

Falling Tower, de Gwenessa Lam. Programmation Artiste en des temps dangereux se développe sur deux années de programmation. Le samedi 21 mai, à 14h Journée Paroles et Art Action, 20h Durant William détient un baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l'Université du Québec à Montréal. Sa pratique picturale étudie les icônes de l'art Biographie Pendant et après des études en écriture journalistique, en littérature et en cinéma , dans la solitude presque totale, Vincent Bergeron s'est consacré à sa Biographie Amber Berson est écrivaine, commissaire, doctorante et mène des recherches doctorales à l'Université Queen's sur le thème de la culture des centres d'artistes féministes Playdown, les installations vidéo interactives The Performances musicales, présentations 18 septembre , 17h30 Entrée gratuite, service de bar Description de projet Kohlenstoff Records est un tout nouveau label autogéré Table ronde vendredi le 25 avril, 18h30 Participants: Ève Dorais Description du projet Comment En transformant Skol en lieu Groupe de lecture expérimental mené par Bernard Schütze Présentation publique vendredi, 1 novembre, 18h Librairie Gallimard de Montréal Boul.

Comités de projets VIVA! Groupe de lecture Groupe de lecture chaque mardi du 19 mars au 7 mai de 19h00 à 21h00, à Vidéographe Lecture de clôture le 7 mai de 19h00 à 21h00 à la Librairie L'Artiste inconnu Centre des arts actuels Skol Montréal, avril copies 78 pages Noir et blanc Textes en français et en anglais 6.

L'exposition sera cependant ouverte dès le jeudi Quand l'art se fait circonstances Centre des arts actuels Skol Montréal, illustrations pages Texte en français et en anglais 21 x 27 cm ISBN Livret d'exposition - Centre des arts actuels Skol Montréal, 2 textes en français, résumés en anglais 24 illustrations 96 pages ISBN: Livret d'exposition - Centre des arts actuels Skol Montréal, 12 textes traduction intégrale 29 illustrations 88 pages ISBN: Livret d'exposition - Centre des arts actuels Skol Montréal, 12 textes traduction intégrale 33 illustrations 80 pages ISBN: Livret d'exposition - Centre des arts actuels Skol Montréal, 13 feuillets 32 illustrations 52 pages ISBN Essais sur les expositions, les Livret d'exposition - Centre des arts actuels Skol Montréal, 15 feuillets 28 illustrations 60 pages ISBN Essais sur les expositions, les Pistes et territoires Centre des arts actuels Skol Montréal, pages 50 illustrations ISBN Essais critiques, propos d'artistes et Proposal Centre des arts actuels Skol Montréal, 30 pages en anglais seulement L'édition préliminaire de la publication Àpart!

Proposal est une compilation Infiltration Dare-Dare, Dazibao, La Centrale, Centre des arts actuels Skol Montréal, 32 pages 8 illustrations 26 x 14 cm Commentant les oeuvres photographiques de huit Dessin Centre des arts actuels Skol Montréal, 8 pages 6 illustrations Essais accompagnant l'exposition collective ayant eu lieu à Skol du 22 avril au 14 mai Livret d'exposition - Centre des arts actuels Skol Montréal, 35 pages 34 illustrations ISBN Essais sur les expositions, les performances, les Livret d'exposition - Centre des arts actuels Skol Montréal, 45 pages 33 illustrations ISBN Essais sur les expositions, les performances, les Pelliculages picturaux Centre des arts actuels Skol Montreal, 8 pages 6 illustrations Correspondances des commissaires Pascale Beaudet et Patrice Loubier sur l'exposition Espaces intimes Centre des arts actuels Skol Montréal, 4 pages 1 illustration en couleurs 22 x 14 cm Publication accompagnant l'exposition de Lynda Bruce, Excavation Drawings Centre des arts actuels Skol Montréal, 6 pages 4 illustrations Publication accompagnant l'exposition de Vida Simon présentée dans le Perdre de vue Centre des arts actuels Skol Montreal, Édition Trois Contaminations Collection Vedute 3 pages 56 illustrations 30 x 20 cm Textes critiques et essais La Fabrique, c'est quoi?

Exposition 9 octobre - 8 novembre, Description du projet De petits objets d'argent, de bois et de résine sont disséminés sur les murs de la grande salle de Skol. Exposition 9 octobre - 8 novembre, Description du projet Dans les lieux publics que nous fréquentons quotidiennement, nous nous retrouvons parfois en présence de Exposition 20 novembre - 20 décembre, Description du projet Guillaume LaBrie présente un environnement modulaire dont la configuration sera revue quotidiennement.

Exposition 8 janvier - 7 février, Description du projet Au cours de la dernière année, Jennifer Lefort et Jeanie Riddle ont élaboré a distance - la première vit à Exposition 19 février - 20 mars, Description du projet S'inspirant des récits merveilleux, des industries du divertissement et du tourisme qui nous proposent constamment Exposition 19 février - 20 mars, Description du projet À travers ses installations, Nicolas Juillard examine notre rapport au politique, s'intéressant plus Exposition 1er avril - 1er mai, Description du projet Des petites pieuvres aimantes et sensibles jouent ensemble.

Insouciantes de l'esthétique, elles jouissent de leur Intervention 1er avril - 1er mai, Description du projet Les arômes qui émanent de la cuisson d'un plat fait maison sont fréquemment liés à un sentiment de bien-être.

Exposition 13 mai - 12 juin, Rencontre avec l'artiste le samedi 22 mai à 15 h Description du projet Sans que nous en soyons toujours conscients, les rapports que nous Exposition 27 juillet - 14 septembre, Description du projet Dans la grande salle, Nikki Middlemiss nous amène au fil d'une longue rangée de maisons bâties au début du Exposition 27 juillet - 14 septembre, Description du projet "Le monde est vécu dans le corps et le corps dans le monde, dépersonnalisation et inquiétante étrangeté Exposition 21 septembre - 26 octobre, Description du projet Pavel Pavlov présente dans la petite salle un regard sur les environnements impersonnels que sont les terrains Exposition 2 novembre - 7 décembre, Description du projet Depuis quelques années, Regula Dettwiller travaille à son projet d'Histoire naturelle du monde artificiel.

Installation vidéo 22 février - 29 mars, Description du projet Depuis quelques années déjà, Shinobu Akimoto a renoncé à définir les frontières entre son activité Exposition 22 février - 29 mars, Description du projet Sarah est la soeur de David Altmejd, et c'est celle-ci qu'il a choisie pour sujet de ce travail. Exposition 8 septembre - 6 octobre, Description du projet Quand on ne regarde pas bien, on ne voit rien— ou alors très peu de choses.

Chacun circule au gré de ses envies. La palette des techniques est variée: Les collectionneurs retrouvent leurs favoris dans une ambiance conviviale. Cela enrichit les échanges. Les commerçants du quartier sont également de la partie. Elle illustre parfaitement le dynamisme artistique du quartier. En dehors de ces 4 jours, beaucoup de ces artistes participent à des projets hors les murs. Nous vous présentons, ici, les oeuvres qui ont été réalisées à cette occasion.

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Centre des arts actuels Skol

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